裴娟即將在七月初為父親舉辦慶生音樂會，其中安排了奧地利作曲家小約翰‧史特勞斯的〈春之聲〉圓舞曲。這是前年過世的母親最喜愛的曲子，父親時常在客廳播放，懷念妻子的笑容。但她剛剛接到消息，邀請的演出者感冒了，來不及練習。

加人聲更具吸引力

　〈春之聲〉圓舞曲是十九世紀末，小約翰‧史特勞斯為奧地利皇帝舉辦的慈善表演所寫。他不僅採用維也納人最喜愛的圓舞曲風創作，還特別邀請當時的著名女高音舒瓦茲演出，形成人聲加上樂團的編制，更添吸引力。樂曲歌詞由劇作家熱內操刀，描述春天來到，雲雀翱翔天際，大地度過寒冬，隨後到了夜晚，又聽見沉默已久的夜鶯再度歌唱，處處充滿愛的光芒。裴娟媽媽生病時聽到這首樂曲，給予她接受治療的勇氣。

　「雖然這首曲子很多時候只由樂團演出，但如果不能加入女高音，就不是媽媽最喜歡的樣子了。」想到這裡，裴娟嘆了口氣。

　第二天，裴娟提早到教室，打開〈春之聲〉的樂譜繼續練習，然而本該輕盈的跳音始終沉重，或許是心中仍抱著遺憾吧。

　裴娟昨夜已經詢問主修聲樂的朋友能否幫忙，但她們都不曾練習這首曲子，時間也無法配合。若要換裴娟自己彈鋼琴獨奏的改編版，也不是不行，但就是很單調……

　這時歌詞中的「畫面感」給了她一些靈感：既然沒有女高音，不如自己來「創作」吧！她聯絡原本就會參加音樂會的音樂坊小提琴老師新淳，請新淳從觀眾變成演出者，拉奏女高音的旋律。裴娟接著走到音樂坊的入口，也就是預定的音樂會場地，確認哪塊牆壁可以投影。到時她要攜帶掌上型投影機，讓影片搭配現場演出，創造全新的表現方式！

影像音樂相得益彰

　她算了算，總共只要準備四段影片，對應四個場景，最後加上滾動的字幕，就完成了。第一段要讓人身處阿爾卑斯山上的原野，天氣晴朗，雲雀才能「從低往高處飛」（例曲：0:54-1:04）；遠處還有積雪的山頂，但不要看得太清楚，以表現「所有困苦都過去了」（例曲：1:19-1:26）。第二段轉而望向人群，因為「陽光溫暖了大家，一切都笑了」，這時音樂會用簡短的音型，表達此起彼落的笑聲（例曲：1:40-1:47）。

　第三段則漸漸變暗，夕陽西下，畫面只剩月光（例曲：2:49-3:22），配合像滾輪的伴奏，營造歌聲如溪水流動；夜鶯的啼叫從樹叢裡傳出，華麗的半音階一定會成為全場焦點（例曲：3:13-3:23）。第四段再度回到人群，不過這次要聚焦在一對愛侶身上，配合漸慢的樂句，表達「愛閃著光芒」（例曲：4:41-4:58）；音樂隨後逐漸安歇，彷彿愛侶相擁入眠（例曲：5:27-5:40）。最後歌詞唱到「夜色即將消失」（例曲：5:43-6:02），雲雀再度出現，場景也重新回到第一個。

　裴娟還打算在最後一幕，讓影片出現全家合照，這樣應該就是給爸爸最棒的生日禮物吧！而且這不僅是給爸爸的，裴娟也想讓媽媽知道，她已經從難過中走出，準備迎接更好的未來。

知道多一點

　二○二五年是「圓舞曲之王」小約翰‧史特勞斯誕辰兩百周年。受到十九世紀上半葉，維也納彌漫享樂風潮的影響，他一生創作超過五百首舞曲，其中光圓舞曲就多達一百五十首。此外，他也以運用想像力和搭配樂器的作曲技巧，賦予圓舞曲更深一層的藝術性；代表作〈藍色多瑙河〉即受大作曲家布拉姆斯稱讚：「好可惜呀！這不是我寫的。」

音樂連結

聆聽小約翰‧史特勞斯〈春之聲〉圓舞曲。