在你心目中,最能代表臺灣意象的是什麼呢?在二○○六年新聞局舉辦的「臺灣意象」票選中,「布袋戲」打敗臺灣第一高峰玉山、一○一大樓,當選最能代表臺灣的形象。到底布袋戲有什麼魅力讓人喜歡呢?這可以從布袋戲祖師爺李天祿和他的「亦宛然」劇團說起,從他們為布袋戲注入文化新元素的過程中,也許你會發現,布袋戲也跟著時代一起長大、變化……
話說,日本鞍馬山上有個少年小野宗房,常被天狗攻擊,少年經過長久修行,終於打倒了天狗。可是,宗房赫然發現,這些年來假扮成天狗,藉著打鬥教會他武技的,居然是長年服侍他的忠僕浦部甚太夫。這使宗房開始追尋自己身世之謎……
這齣日本時代劇《鞍馬天狗》中的故事主角,化身戲偶,在小小的布袋戲臺上,搬演宗房在危機四伏中全身而退,並和白菊姬譜出一段兒女情長的英雄武打劇。這就是「亦宛然掌中劇團」今年下半年全國巡演的創新戲──《鞍馬天狗》。
戲偶演出日本時代劇,當然也要穿上日本衣服、換上日本頭飾,後場上演奏的配樂曲風也要加以改變,完全重現日據時代的「皇民化」布袋戲風貌。布袋戲是非常民間化的戲種,因應各時代發展出不同表現方式。例如日據時期,傳統布袋戲是禁止在廟會中演出的,後來才容許帶有濃厚日本色彩的「皇民化布袋戲」在各地戲院做室內舞臺的演出,而且禁止以傳統音樂展演,改以西洋樂器伴奏。
這次「亦宛然」的全國巡演計畫,就是以《鞍馬天狗》重現日據時期皇民化布袋戲的樣貌。除此之外,亦宛然劇團的布袋戲其實已經發展出好幾種戲劇樣貌,包括莎劇改編的「亨利四世」,或是默劇「巧遇姻緣」,都被包含在所謂的「創新劇目」中。其他改編自歷史劇、章回小說、三國戲的更是不勝枚舉,演出時的音樂形式從結合傳統歌仔戲唱腔、南北管戲系統、西洋音樂之外,還融入現代音樂和舞蹈,此外,還有許多兒童戲。
★亦宛然,散葉海外
亦宛然多變的劇目,和創團祖師爺李天祿活潑、廣泛的戲劇興趣很有關係。人稱「阿公」的李天祿,九歲跟隨父親習藝,十四歲就擔任頭手,少時即涉獵平劇、歌仔戲、北管及南管等劇種,二十一歲就創立「亦宛然掌中劇團」,並將平劇的表演元素融入布袋戲中。
阿公童心未泯,一生幾乎演遍臺灣所有戲種,在導演侯孝賢的電影作品中,包括《戀戀風塵》、《童年往事》、《尼羅河女兒》……都可以看到阿公的身影,而最著名的則是以他的一生為背景所拍攝的《戲夢人生》。這齣「李天祿的人生,臺灣歷史的戲夢」,榮獲法國坎城影展評審團大獎,阿公並率領「亦宛然」隨片赴法國坎城影展演出。八十六歲時,他還到法國領取「文化騎士」勳章。
臺灣人一直覺得「無錢才送子去學戲」,但外國人卻對小小的戲偶,融合了雕刻、繪畫、刺繡、音樂、戲劇、宗教等多元藝術而驚豔不已,他們讚嘆小巧的戲偶搭配靈活的身段,只要操偶師的一張嘴、一雙手,就能上演人間小世界。如今法國有「小宛然」劇團,日本有「己宛然」,美國有「如宛然」,連澳洲也有「也宛然」劇團。法國的「小宛然」結合中國木偶和西方戲劇,改編《奧狄賽歷險記》、《阿拉丁》等西方傳統劇目,每回演出,他們都會把阿公李天祿的名字掛在臺前,以表感念。
★祖師爺 眼光獨到
李天祿被稱為祖師爺,不單只是因為他的掌中藝術精湛,也是因為他的眼光獨到。「亦宛然」後場樂師蘇意閔說,以前的布袋戲是傳自己人不傳外人的,阿公很有遠見,認為保存布袋戲文化一定要開放與扎根,因此,阿公常到學校表演,藉由教育部幫助,讓傳統劇團進到校園裡。當時臺北縣板橋市莒光國小還遵古法拜師,正式成立布袋戲團,取名「微宛然」,以示師承「亦宛然」的行列。
北市平等國小創立的「巧宛然」兒童古典布袋戲團,至今已經第二十一年頭,是臺灣歷史最久的兒童布袋戲團。小朋友扎實的技藝訓練、道地的臺語口白和現場演奏的鑼鼓樂,在各地演出時備受好評。今年他們自籌旅費,遠赴「加拿大艾蒙頓世界民俗文化嘉年華會」演出,也是教育界、文化界津津津樂道的美事。
★要傳承 仍有困難
布袋戲操演需要持續性練習,但學生的課業壓力大,目前各劇校中,也沒增列布袋戲的科別,所以願意投入布袋戲操演的人數愈來愈少,更不用說,布袋戲的學習需要長時間的經驗累積,沒有長時間跟著老藝人四處演出、了解並精通各種戲碼,是很難成師的。
此外,因為戲偶體積小,一般的表演廳不適合布袋戲演出,每次演出,都只能賣出前幾排的位子,籌募經費有限。常到校園推廣和研習,還時常應邀到國外演出的蘇意閔說,每次演出時,從大小觀眾的笑聲和表情中,他們可以看到傳承布袋戲的成就感;可是,蘇意閔還是擔憂,以後臺灣的孩子會不會只熟悉芝麻街的布偶,卻得到法國才能看到臺灣的布袋戲呢?
對傳統藝術布袋戲,你認識多少?如果沒機會體驗在大樹下看野臺戲的滋味,或者進演藝廳觀賞劇場表演,不妨走一趟李天祿布袋戲文物館,或看一齣前場演師操弄栩栩如生的戲偶,聆聽不絕於耳的後場鑼鼓聲,那就能略微窺見最知名的臺灣意象──布袋戲掌中世界! |